坏家伙们1女警官的扮演者
2013年1月，姜艺媛与河智苑、孙佳仁主演了虚构武侠片《朝鲜美女三剑客》，饰演剑客红丹；4月，姜艺媛加盟新公司SM C &C娱乐；5月，姜艺媛与宋清晨主演了浪漫爱情喜剧《我的第七个男人》，饰演经历过六次失败恋情的女主人公。
2014年，姜艺媛与朴海镇、金相中、马东锡、赵东赫主演了悬疑推理剧集《坏家伙们》，饰演女警官刘美英。
姜艺媛
本名金智恩，1980年3月15日出生于韩国首尔。韩国演员。
2001年，以本名“金智恩”通过SBS电视剧《Honey Honey》出道；2002年，主演了爱情喜剧《情爱魔力》，因剧中的床戏引发了关注；2007年，参演动作喜剧《一番街的奇迹》；2009年，参演了灾难片《海云台》，因此获得第30届韩国青龙电影节最佳新人女演员提名；2010年，参演了剧情片《和声》，因而获得第18届韩国春史电影节最佳新人女演员奖；2013年，主演了虚构武侠片《朝鲜美女三剑客》；2014年，主演了悬疑推理剧集《坏家伙们》。2015年，姜艺媛与吴闵硕参加韩国综艺节目《我们结婚了》，组成“夙愿夫妇”。2016年，参演电影《非正规职特殊要员》。2017年，出演MBC电视台新剧《死而复生的男人》
你们怎么评价《白夜行》里的人物，哪个是你最喜欢的人物呢
没有喜欢的人物，只有让我觉得心疼，愤怒的人物，读完这本书，能脑补的每一个画面什么都有，但是总是感觉每一个画面都是在白织灯下走动！没有青草，没有阳光，有的都是突兀的树枝，满地没化的积雪被踩成黑色的泥浆，桐原亮司一个聪明谨慎有头脑有智慧的人，如果他活在明媚的阳光下该是一个何等的优秀少年郎，唐泽雪穗如果生活在鸟语花香里她该是一个温婉女神人人爱慕，可是因为在烂尾楼里的相遇，两个本该灿烂过一生的人，却只能生活在白织灯的画面里，没有血色，没有温度，没有情绪，有的只是这样穿着画皮苟活，让我最后无所适从的是桐原亮司用那把剪刀自杀后，唐泽雪穗头也无法回的走了！让人内心寄予的最后一丝光亮也破灭了，去到了一个连白织灯都没有的世界！唐泽雪穗最后会怎样，有些人一辈子都活在阳光的照耀下，也有些人不得不一直活在漆黑的深夜里，人害怕的，就是本来一直存在的太阳落下不再升起，也就是非常害怕原本照在身上的光芒消失，我的天空里没有太阳总是黑夜，但并不暗，因为有东西代替了太阳，虽然没有太阳那么明亮，但对我来说已经足够，凭借这份光，我便能把黑夜当成白天，我从来就没有太阳，所以不怕失去。唐泽雪穗连最后的那盏白织灯也没了！桐原亮司一辈子都定格在了那座烂尾楼的通风管道里！而西本雪穗的一辈子却从那栋烂尾楼里捡到了一盏白织灯一路前行！我一直都在想亮司杀死了恋童癖的父亲，西本雪穗杀死了母亲以后是不是也可以像一个正常人一样活着！有用阳光雨露！？答案是否定的，在他们还是孩子的时候遇到了人生最肮脏，最血腥的事，土地已经被污染了又如何能够开出灿烂的心花！有人说笹垣润三是正义的，如果不是笹垣润三的追查，是不是在亮司跟雪穗的父母死后他们的人生可以不那么黑暗！可是笹垣润三作为一个警察无错，然而亮司跟雪穗的人生又该谁来买单！唯有太阳跟人心不可直视！白夜行里没有太阳，可是满地都是坏了的人心！
白夜行其实是一本非常绝望的书，它的底色是非常黑暗的，这和东野圭吾的绝大多数作品的格调是一致的。但是它的两位主角是非常亮眼的，作为角色自己可能觉得自己一直走在黑暗之中，但是观众们从中看到的却是两个人之间那种非同寻常的羁绊的亮眼之处。
我并没有最喜欢哪个人物，因为喜欢这种情绪，和对作品评价高是不同的，它更主观一些。
就我个人来说，这里面的每一个人我都不能喜欢，当然这不影响我对这部作品的高度评价。
白夜行有小说，日剧，和韩国电影三个版本。我呢最喜欢电影版，一，当然是女神孙艺珍和男神韩石圭高修啦。二，韩国演员很敬业，该脱就脱该露就露，表情动作都到位，其余表演的细节也很到位。日剧呢确实不够，因为这部剧男女主都是有性功能障碍的，没有床戏表现不出来啊。三，两个小时能讲完500多页的小说不容易，我觉得编剧处理的很好，导演的节奏把握和镜头运用也很到位，不像很多韩国电影那么慢节奏，看的人难受。四，我要为韩影版叫个屈，这么好的电影，还赔钱，没天理啊没天理！
你好！谢谢您的邀请，小尤万分荣幸。🤓
首先，雪穗是这本书中小尤比较喜欢的一个人物。雪穗幼时家境贫寒，4岁父亲死于意外，11岁时被母亲逼迫出卖肉体，在生理与生理上造成了无法弥补的伤害。后被表亲唐泽礼子收养，从不以真面目示人。为达目的，可以不择手段。她气质优雅而无可挑剔，全身散发出温柔的光芒，并且在出众的容貌中透露着智慧。
雪穗说：“我的天空里没有太阳，总是黑夜，但并不黑暗，因为有东西代替了太阳。虽然太阳没有那么明亮，但对我来说已经足够。凭借这份光，我便能把黑夜当成白天。你明白吗？我从来就没有太阳，所以不怕失去。”
今枝直巳说：“这个女人有一种特质，让人无法以一句'不可能'便予以否定。
”
《白夜行》是日本2006年TBS电视台播出的电视剧，根据东野圭吾同名推理小说《白夜行》改编，由森下佳子编剧，山田孝之、绫濑遥主演。[1][2]
该剧讲述了一对有着悲惨命运的少年少女，14年以来以相当残酷、孤独、单纯的灵魂相爱着却无法相守的故事。
雪穗犯下的第一桩罪是设计杀掉了自己的生母。在谋杀西本文代一节中，雪穗对于生母之死的反应是“话里夹杂着哭声”。但在下一章中，与川岛江利子谈到这一点的雪穗一副“毫不在意”的样子。同时作者也提到了雪穗拿出的拼布作品中“用的全是黑色、蓝色等冷色系的布”。前后态度转变之大令人咂舌。
失去生母是一道永远无法愈合的伤口，对于常人来说，稍稍触碰便会痛不欲生。而仅仅还是初中生的雪穗可以如此“冷静”地讲述这一切，让人不由得怀疑雪穗真正的想法。初读时可以将毫不在意解释为内心坚强，冷色系的布解释为雪穗的个人喜好。但如果联系整本书就可以理解，这里的“冷色”正是对雪穗不为人的一面的一个伏笔。雪穗对于失去生母没有丝毫的痛苦，反而有一种轻松在其中，或者说，正是因为失去了生母，雪穗获得了“新生”。
谢谢邀请。
与其说《白夜行》是执着冷静的缜密推理故事，更多表现得确是无望而坚守的凄美💑故事。情节设计交错复杂覆盖悬疑元素，主线还是围绕桐原心中至高无上的爱。一边是罪一边是爱，一边是黑一边是白，表面纯洁美丽的雪橞走在看似阳光大道的成功之路，确是步步都沾染桐原所铺满的罪恶。表面上的腹黑阴暗的桐原，承受着一切的罪行：因为父亲对雪橞的侮辱便操刀弑父，在雪橞前进道路上各种暗黑手段为她扫清障碍……用自己的黑暗换回她的光明，独自行走在永恒黑夜中，用凄美去救赎去成全。牺牲自己的人性与灵魂，一步步为心爱的人筑成了一条沾染雪色的光明大道。然而涂满鲜血与罪恶的爱情最终也无法相守，无法在阳光下行走。拿起那把唯一至上的小剪刀结束自己罪恶的一生时，看到心爱的雪橞也成长的无比强大，终于也解脱了自己。雪橞唯一的一次不再伪装，便是自己的光明桐原消逝时，一个人永远的走在黑暗中。
《白夜行》是我最喜欢的韩国女星“孙艺珍”出演的，因为看了书后又搜的电影看，有很多版本，最喜欢的就是韩版。在影片中最喜欢的是“桐原亮司”我想为爱痴狂说的就是他，什么样的爱才可以这么炽热。很难想像在什么环境成长下才能形成这样的两个主人公性格，男孩永远都在帮助女孩，也很难说谁是好人坏人，每个人都在自己的世界寻找出口，只求安宁，人性的黑暗是无穷无尽的，有欲望的同时黑暗也随之来临，“东野圭吾”的书总是这么残酷，直指人心。男女主演技和颜值都特别好，女主所有的阳光与未来都是男主在后面默默付出，或许是对她亏欠，或许是没她不能活，他们两个是相辅相成。
剧中“桐原亮司”最后为了保护女主选择了死亡，女主却说不认识他，我觉得这也是最好的结局，男主做了女主永远的太阳，虽说这微不足道但对于长期处在黑暗的女主已经足够。
韩版《白夜行》开头一段是什么意思
可惜我是不会放图的。你想说的是那段不可描述戏吧。
由孙艺珍和高修主演的韩国电影版，还未上映就话题不断。据最新消息，因频繁出现露骨刺激的画面和暴力镜头，《白夜行》已被韩国影像物等级委员会定为“青少年禁止观看级”。
书里的床戏至少还是和剧情紧密联系的。更何况雪穗和亮司两个人自始至终都会给人以“陌生人”（被电视剧剧透的除外）的错觉，这俩人的床戏压根就没出现的说。 得，日剧虽然被拍成了纯爱剧但至少大部分东西还保留了（虽然也有两主角之间的吉情戏），至于这部电影....
看原著就知道了，有人推测女主不会“不可描述，怕过不了审”是因为刚刚和男主“不可描述，怕过不了审”过了。 原著中，雪的老公还很疑惑，明明之前这样做就会“不可描述，怕过不了审”的。
日版的里边也说没有和男主⭕过。有次尝试和男主做，因为女主想起yuanjiao经历很难过就没有做下去。 刚刚和男主“不可描述，怕过不了审”过，是根据原著推测的。 原著太隐晦，什么时候都靠猜。
出狱不久的某男子被残忍杀害。了解到这起案件和14年轻发生的某杀人事件有关后，搜查队找到了当时的负责刑警东秀（韩石圭饰），他的直觉告诉他这与当时被害者的儿子有汉（高修饰）有关。另一方面财阀董事承佑的秘书石英（李敏贞饰）为了承佑开始调查他的未婚妻美浩（孙艺珍饰）。不管怎么看都完美的美浩。但是随着发现完美得不现实的美浩的的过去的痕迹之后，便发现了她的身边有一个如影随形般的存在。
日本推理小說大師東野圭吾最具爭議性作品《白夜行》改編，2006年首度被TBS電視台改編成日劇，由山田孝之與綾瀨遙主演，是當年日劇學院大賞的最大贏家之一。 故事開始在14年前，佑漢與美穗這兩個11歲的小孩子，原本只是一段單純的青梅竹馬的戀愛關係，卻因為佑漢的爸爸與美穗的媽媽而破滅了。美穗的媽媽拿了錢把美穗賣給佑漢的爸爸拍攝裸照，整個過程被佑漢撞見，佑漢親手殺了自己的父親，美穗為了掩飾亮司的罪行，也謀殺自己的母親，兩人從此開始踏上黑暗的旅程。兩人單純的心願，就是在殺人罪追溯期結束的那一天，可以再次光明正大的手牽手走在太陽底下，但在這個心願實現之前，他們兩人要變成陌生人，不再有任何的關聯...。
为什么现在的艺人吸金不少，却很少有让人记忆深刻的作品
为什么李易峰、鹿晗等流量明星，没有演技和拿得出手的作品，却能在娱乐圈大红大紫?简单一句话回答：爆红，并不需要多少深厚的演技。在成熟的商业包装和运作下，艺人可以迅速实现红得发紫。
葛优、陈道明、姜文等作为文艺工作者(他们不止是文艺工作者，或者称为表演艺术家更适合)，他们的表演源于生活，高于生活，引发思考，给人启迪。而流量明星的表演，单纯就是为了娱乐，不要用能给我们启迪的表演艺术家的标准要求娱乐明星，也不要用图大家一乐的娱乐明星的标准衡量表演艺术家。
让葛优参加韩国男团，让李易峰演《活着》，让陈道明和姜文参加《奔跑吧老头》，让鹿晗去演《让子弹飞》......脑补一下，画面太美我不敢看。
而有趣的是，当你们正为“一部电影被某个毫无演技的花瓶拉低三条街的水平线”黯然神伤的时候，她们也在为自己“有颜有钱有良心，努力礼貌爱粉丝的白马王子(公主)荧幕魅力”倾心不已。你说这部票房十亿的电影因为他变成大烂片，她说这部讲了什么鬼都不知道的电影因为他才狂卷十亿票房。你说这是电影艺术在向娱乐营销的恶俗卑躬屈膝，她说这是商业模式在全新领域里披荆斩棘的尚方宝剑。
电影质量是你的情怀，偶像形象是她的情怀。
当你们风马牛不相及的价值观碰撞在一起，相互谩骂诋毁撕逼的时候，另一些人正几亿几亿的把票房揣进自己兜里，深藏功与名。
你的电影质量，她的偶像名声，他们根本不在乎。
你对汤唯记忆最深的一部电影是哪部
不用说 色戒让任何一个有正常欲望的男人都印象深刻，高叉旗袍裹身，雪白的大长腿，被易先生凶猛扑倒，疯狂撕扯。
而此时的汤唯刚出道，名不经传的小角色而已，恰如其分的只能一味忍受，直到后面的北京遇上西雅图，不二情书，汤唯的形象更加鲜明起来，
从文佳佳开始不甘于做让人摆布的二奶小三，想要独立自主再到姣爷，混迹于情场，行走于赌场，与大富豪邓先生玩一把暧昧赚得盆满钵满还能全身而退。
正如一个女孩从懵懂无知的青春到渴望自己的爱情，再到追人生自由与独立的现代女性，每一部戏，每一个角色都一个真实的汤唯，你更喜欢哪一个呢？
印象最深的是《色戒》，但最喜欢的是《晚秋》。
《色戒》中，王佳芝（汤唯饰演）有着很强的目的性，为了达到目的不惜牺牲色相，甚至不顾性命，同时，她又有着她的迫不得已，因为时势让她别无选择。
看到她一次次寻找机会色诱易先生，观众的心就一次次纠紧。她的目的是暗杀易先生，但易先生远比她想象的狡猾，所以计划进行得并不顺利。
后来，好不容易打消了些易先生的戒备心，可是她自己却不自觉地爱上了他，导致了在计划即将实现时心软，变成救了他，而她，则要面对一个无法承受却必须承受的结局。
尽管汤唯在演绎这个角色时无论从眼神还是动作都是冰冷且充满目的性的，但依然让人心疼，觉得她这是明知前方危险重重还不要命地往前去。
《晚秋》是汤唯和玄彬主演的一部爱情片，讲的是男女两人在异国他乡因缘际会下相识并产生感情的故事。
废话，当然是《色戒》。最深的一部电影，只要看过无删减版，就没有可能会说出第二部。除非并不知道汤唯是谁。
这部张爱玲同名短篇小说改编，李安执导，梁朝伟汤唯主演的片子。尺度可以说是相当惊人，很多人对于这个电影的话题也自然会落到这个大尺度上。
但是和其他国为了大尺度大尺度的电影相比，区别是相当明显的。或者说两相比就是在侮辱《色戒》。
色戒中的床戏，全是紧贴剧情，不仅深入表达了男女角色的心情，立场，更通过情绪的控制表现了当时所处的环境是否紧迫。
一切这些都是为了剧情服务，而不是为了观众，这就一个导演对自己作品坚持的体现我。不想某些导演为了票房，一次次拉低自己的底线。
总而言之，色戒是部好片子，汤唯梁朝伟都是好演员。
我印象最深的是《北京遇上西雅图》。
原因如下：
1.题材够新颖，镜头对准了赴美生子的中国妈妈们，虽然说戏剧源于生活，但是生活往往比影视剧残酷多了，赴美生子的生活可窥一二，至于这种选择是否正确，每个人有不同的看法。
2.吴秀波和汤唯的演技在线。起码你不会觉得情节发展太突兀，互动太尴尬，这都归功于主角的演技，生活化又能够拨动人心。往往最打动人的都是那些平凡的话语和微不足道的小事。
3.镜头也美，看看西雅图和纽约的风景也是很不错的观影体验。
说实话，如果是奔着情欲和肉体去看的《色戒》的话你会觉得不过如此，但是如果看过张爱玲的原版小说再去看的话，才能体会到各种滋味。
作为一个资深的吃瓜群众，我来回答这个问题。
相信大家对汤唯一定不陌生，如果说印象最深刻的电影，那我相信很多人都会毫无疑问的回答《色戒》。《色戒》这部电影一上映，就因为电影的尺度过大而被封杀。尽管电影在国际上获得了很高的赞誉，甚至还获得了金熊奖，但是在国内，汤唯却因为大胆的牺牲色相而受到了口诛笔伐。个人认为，这样对汤唯，确实是有失公允，毕竟汤唯当时也只是一个几乎没什么名气的小演员，能和大导演李安、大影帝梁朝伟合作那简直是天上掉馅饼的幸运机会！咱们抛去电影之外的话不说，咱们只说电影！汤唯饰演的王佳芝是一个要报效祖国的热血女青年，不惜牺牲自己的初夜甚至生命也要刺杀汪精卫的走狗易先生。电影中有惊心动魄的谍战剧情，有对当时历史的重现，有让人血脉喷张的激情戏等等，可以说是一部非常经典的动作电影。不过，个人认为，汤唯饰演的王佳芝最后在紧要关头，因为易先生赠送了钻石而救了汉奸一命，实在有些令人摸不到头脑！毕竟是汤唯的成名作，所以还是给我印象比较深刻的！
后来，汤唯和吴秀波合作的《北京遇上西雅图》，可以说让汤唯得到了大多数观众的肯定！尽管汤唯饰演的是让人唾弃的小三形象，但是却让人从新审视了小三的初衷，一个被坏男人利用的纯情少女也是那么的可怜。个人还是非常喜欢《北京遇上西雅图》的，虽然和北京西雅图没一点关系，但是看到女神汤唯在最后找到了大叔吴秀波真爱，还是觉得很温暖的！
有没有哪个演员因为某一部剧成功洗白或者转型
舒淇这位跻身一线的影星，曾在香港是一位三级片女演员，后因为一部电影让她成功转型，能够与大牌主演同台演戏，凭借着自身条件和努力，从此在演绎生涯一发不可收拾。而这部电影正是当年张国荣和莫文蔚主演的《色情男女》，该片入围第47届柏林国际电影节主竞赛单元，并获得第16届香港电影金像奖最佳电影等7项提名。
票房屡次失利的导演阿星（张国荣饰），在前途渺茫下，忽然获一个机会拍摄一部题材烂俗的三级片。几场戏拍完后，阿星观看毛片，发觉全片充满模糊不清的影像，还有梦娇（舒淇饰）差劲的演技。
监制阿虫（罗家英饰）对其极为不满，阿星意志消沉，在女友阿May（莫文蔚饰）的鼓励下，重头工作。但好景不长，正当阿星开香槟庆祝成电影之后，片厂内突然发生大火，他的心血毁于一旦。
阿星十分镇静坐在导演椅上，望着一群鼻青脸肿却又豪情万丈的剧组和主演，大喊一声开始，最后，阿星凭借新片拿下了最佳导演。
如何评价电影《引爆者》
有幸参加了《引爆者》的内部首映。
对于这部档期一拖再拖的电影，亮哥看起来也是百感交集。总的来说，电影的完成度不错，优点突出，缺点也比较明显，是在国内类型电影中的一次新的尝试（至少敢这么赤裸裸地拍矿难，确属大胆）。
先来说电影的阵容，如果单论奖项来说，《引爆者》可谓是云集了众多绝对实力派的一部“神兽”级电影。男一段奕宏，刚刚获得东京国际电影节影帝；男二王景春是段奕宏的“前辈”，2013年东京影帝获得者；更不要提女一余男，出道之初担任女主角的电影《图雅的婚事》就获得了柏林金熊奖，成为国内响当当的一线演技派。
能看到这样的阵容在银幕上激情碰撞，这部影片的观众可谓是很幸福了。电影中三人的一场群戏给我印象很深，是在余男的小酒馆里，刑警队长（王景春饰）来找爆破工（段奕宏饰）询问煤矿爆炸事件的真相。这场戏里三位大咖开启飚戏模式，余男的风情、段奕宏的神经质、王景春的深藏不露，全都展现出来了。最值得一提的是再次出演警察的王景春，可以说是中国最会演警察的人。
除了表演好，电影的另一个最大特点就是风格化。从阴冷的画面，到灰蒙蒙的煤矿外景，到“煤老板”的生活细节，再到演员的造型，都带着一股浓烈的荒蛮之气。把我们脑海中关于煤矿的印象都具象化了。
但是也正因为过于追求风格化，导致整部影片显得“逼格有余而内涵不足”，电影的故事还是太简单了，人物形象也趋于扁平化，大坏蛋就是大坏蛋；主角获得了开挂一般的技能，背后却没有心理动机支撑；警察呢，就是警察而已。尤其是最后的结尾，依然是废弃工厂中的对决，依然是“反派死于话多，主角怎么也打不死，警察在一切结束后才出现”的传统套路，说实话观众看起来还是有些腻的。
缺乏对故事的深度挖掘，再加上摄影与画面构图方面的种种问题，会让《引爆者》带有一种浓浓的“电视剧味道”。仿佛这样体量的故事和这样风格的画面，是该在一部传统的警匪题材电视剧中出现的，配不上大银幕。而缺乏对人物的精雕细琢，也让片中很多人物情绪的爆发缺少了根基，可以说稍微有些浪费几位戏骨的演技。
不过总的来说，《引爆者》和国内近些年涌现出的一大批类型片一样，都是在向各个方向伸展触角，去拓展类型片的视野。仅在今年，就有《记忆大师》、《心理罪》、《暴雪将至》、《引爆者》等等一大批警匪犯罪题材电影出现，他们各有各的特点，各自在各自领域内都进行了试错，也积攒下了宝贵的经验。相信在这一批电影人的努力之下，中国的犯罪类型题材一定能够在不久之后诞生属于自己的杰作。
提前看了影片觉得非常值得推荐，现场见到了常征导演、余男、段奕宏等主创，可能很多人关注点在三帝一后，或者说是余男、段奕宏的帝后cp,但我的关注点更多的在于影片所展现的群体故事以及背后的复杂人性，下面我就简单的谈谈自己的看法：
第一，将普通人的故事搬上大荧幕进行展现是很难得一件事情，常征导演对于故事的把握恰到好处，通过他的作品我们可以看到一个矿工（炮工）的生存状态，反应出这个群体的生存和发展困境。我的家乡产煤，我身边的人有在矿上工作的，深知这个行业的危险性，关于黑矿工的事情也在新闻上看过，很多有精神疾病的人或者年轻人都可能沦为黑矿工，他们用自己的生命为黑心的矿主工作，他们随时可能会因为瓦斯爆炸、塌方等失去生命；段奕宏也是现场爆料自己真实的体验了一段时间矿工的生活，影片中的主人公赵旭东却是自己主动的选择，自愿成为一名炮工，他不相信父亲的那一卦，内心极具叛逆和抗争精神，因为他说：我的命运我说了算！
与其说通过赵旭东在矿上发生的一系列事情给我们还原了，曾经社会上真实存在的黑矿上的工作环境，不如说是在他的带领下我们感受了一下这样的生活，电影节奏感强，配乐也恰到好处，以至于观看过程中都是和赵旭东同呼吸、共命运的。
第二，赵旭东的每一次选择都是在挣扎中进行的，作为炮工安全工作了二十年是极为不易的，这背后也源于赵旭东本人的用心和付出，在自己遇到矿难死了几个兄弟之后他是百思不得其解的，因此他要查清真相，而在这个过程中各种突发情况接踵而至，他的命运也是一波三折。
如果说影片中反应的是人性之中金钱的罪恶，那么程飞和李毅之间的争斗就是最好的证明，同为黑矿主的他们为了利益争得你死我活，先是程飞的儿子昏迷不醒，再是李毅的被炸死，最后程飞在与赵旭东、徐峰的较量之下也走上绝路。但除此之外也能够感受到作为父亲的程飞对儿子的挚爱，为了儿子他可以非常的疯狂甚至丧心病狂。
第三，其实人性的复杂之处更多的是呈现在赵旭东、萧红、徐峰之间，作为炮工的赵旭东使用黑炸药本身就是不安全的，之前一定出过安全问题，不然也不会进去三年，而坐牢的三年以至于都没有见上母亲最后一面。徐峰作为他的发小，却没有让他的主动得到自己满意的结果，他对作为警察的徐峰是有点失望的，以至于矿难发生之后他刻意避开徐峰，即便找到矿难发生的真正原因他也没有第一时间汇报。
赵旭东作为影片的主要人物，他链接了剧中的主要人物，他是每个关键人物死亡时的现场目击者，他的命运很多时候只能是被牵制的。萧红是他的软肋，徐峰助推了他的反叛，但是依然没有影响到他对善良和正义的追逐，他的内心愿意惩恶扬善的，有着自己的抗争和价值判断！更多细节不再剧透，感谢悟空问答组织的观影活动。
总的来说，影片值得大家前去电影院观看，“最后一分钟营救法”本片也是用的恰到好处，总之不要为帝后cp担心，毕竟有个会做炸药的男朋友，他们最后是安全的哦！
《引爆者》是一部真实的、展现人性黑暗的犯罪动作电影。我第一次读到剧本时就被它的故事内容吸引了，是个难得好剧本。而且有段奕宏、王景春、成泰燊这样的好演员加盟，所以很期待跟他们合作。《引爆者》也是我和老段的最"快乐"也是最"困难"的一部电影。因为我们两个人之前就有合作了，已经很熟了，互相还都比较欣赏。所以拍戏时两个人都很享受，"互相抬着"对方的戏。我们每天拍完都会凑在一起，讨论哪些桥段可以演的更好，还经常想着晚上怎么吃饭，怎么聚。大家在一起的感觉就像是多年的老朋友一样非常快乐、幸福。
刚看完这部电影！
感觉很压抑！这不是一部好看的电影，更不是值得推广的电影！和黄渤那部《无人区》一样！过于黑暗和暴力了！
如果是一部小说，我还可以接受！因为这样臆想出来的剧情太过于脱离当今社会了！如果单纯的存在于文字形式中尚可接受，作为一本黑色小说也就罢了！
真把这小说变成电影其实正是导演的失败！太过超乎现实的剧情被渲染的惊天动地，又把剧情安排在当今社会，将当今社会的安定至于何处了！肆意的杀人、爆破、劫持、殴斗都是在光天化日之下的！
也许是导演看惯了类似于史泰龙和杰森.斯坦森的作品了！那些作品我倒是能接受，因为他符合那个国家的社会现象，那种英雄形象好像是真的，更是遥不可及的像神一样的存在！可是如果把这样的人物安排在我们身边，我觉得真真的不适合！这明显在和当今社会的主题所背离！
一个井下的矿工居然逆袭成为侦探、爆破专家（杀人）、劫持、打斗高手、意志超凡的草根英雄一样的人！
过于渲染带有黑社会性质的矿老板了！
过于贬低警察了！
过于血腥暴力了！死的人太多了！
过于多的复制国外经典了！（别的不说就说砸手脱铐怎么看怎么觉得是越狱里的梗）
还有就是你怎么老是干我！..........
这是一部不亚于抗日神剧的片子！
电影讲述了矿上的爆破工人赵旭东在一次矿难中侥幸逃生，却发现了这是一个巨大的阴谋。随着这场阴谋牵扯出越来越多的人，赵旭东也被通缉。女友萧红（余男 饰）因此受到牵连成为人质，警察，赵旭东，幕后三方互相追捕过程中，赵旭东始终坚信：我的命，我说了算！用一种阴差阳错方式上演了一场孤胆英雄的生死博弈。
在这里，我不想说故事有多么好，我只想说说几位主演的演技，堪称炸裂。段奕宏够硬，用自残的方式厚积薄发，扎心刺肺。因为事故，让他不再愿意相信警察，自身的正义感又驱使他探究真相。于是在追查的过程中，逐渐把自己陷入阴谋旋涡。尤其面对亲人时，他的取舍再一次让观众感受到纯爷们形象。段奕宏靠娴熟的演技，将如此正派的人物演得真实，而不让人反感。
余男够痴，把爱和生命无私的给予。余男戏份虽然不多，但是深入人心。正义和爱情面前的挣扎，被挟持的不安，死亡面前的平淡，都让人感受到了她对赵旭东的爱。她的一个眼神，一个回眸，一个远眺，都显得意味深长，也正是有了她的出现，才让这部男人戏多了几分柔情，在血腥暴力美学的背后，增添了情感上的戏码。让人觉得，她自带光环，眼神里全都是戏，令人念念不忘，又回味无穷。
王景春够暖，身陷故事中，他的责任和正义感，也让人感受到满满的正能量。几次追捕赵旭东的过程，让他的形象更加的高大。如果每个人都在这部戏里博弈，而王景春这个角色，更像是一种斡旋与谈判，每一次出现，都让故事峰回路转，又让人满是期待。
程飞饰演者成泰燊，一个极端的杀人者，这场阴谋的幕后黑手。他的狠在于有仇必报，“十步一杀人，千里不留行”。挖墙脚，雇佣刽子手，劫持人质，杀孕妇，狠的极端。最后终被正法，实在大快人心。但凡你有这种想法，只能证明演员演得很到位！
这部电影在当下审查制度里，算得上是国产真人电影里最大暴力尺度和最黑暗人性挖掘了。